刘慈欣的《时间移民》里有一个小故事，说地球人问外星来的“排险者”，是何时开始注意到人类、认为人类可以发展成探索宇宙的文明的。

  愿我们，也愿10岁的爱奇艺，永远好奇，永远热烈，永远面向未来，永远时不我待。

  5G技术到来，电影能结合各国艺术家，在世界不同的地区同时协力，完成后期创作

  如今科技与网络迅猛发展，在未来，内容形式上或许会有更多的可能，大家可选择的内容余地、表现形式都会加倍，内容创作者在此基础上的创新性也会翻倍，内容从业者有了更多发挥的余地。

  科技技术的新变革，下一个阶段的行业发展，面临更全方位的变局。新技术不仅对内容形式会产生干预，也会影响用户的消费心理。行业继续深耕用电影的商业模式做精品网剧，从C端内容消费者获得收入；短视频与长视频深层次地融合，竖屏剧、泡面番、互动剧、微综艺等多种新的内容样式待开垦。在下行周期中迈入下一个十年没办法避免，但也是带着上个十年新的增长点进入下一个十年。

  5G时代的到来，有更多的好的有趣的内容被发现以及传播给观众，你们可以看到更多优质的电视剧、电影等等。

  可能是以5G为代表的更新颖的科技时代的到来吧。我之前说因为直播，我从线个顾客，到线上一天可以服务数千万的消费者。随着科学技术的发展，可能大家足不出户就可以感受到佳琦面对面的给你介绍彩妆护肤，未来直播间的佳琦这个人，会不会通过VR、AI的技术，虚拟试妆，实现真正意义上的“云逛街”，这似乎很有趣。

  影视行业的发展变化离不开科学技术的更新变革，4G时代催生了移动客户端，5G时代的到来必将改变我们观看网生影视产品的方式，创作者和观众之间的界限很可能会被打破。短视频、互动视频发展的潜在能力巨大，观众也可能不只局限于被动的观看和接受，网生影视和游戏、直播等互相结合的可能性很大，带来更有沉浸感和参与感的观影体验。

  未来十年，娱乐内容生产最激动人心的变化可能是“极致的垂直”、“极致的专业”将成为节目的主流，“娱乐”两个字将被拆解的越来越细，随着大数据的细分化及普遍应用，生产什么样的娱乐内容由数据分析决定，也就是越来越纯粹的由用户决定。未来节目切口一定更小、更细、更专业。

  科技的发展会影响绝大多数行业，我们也不例外，伴随着5G发展，内容行业及衍生在未来十年将会向线上彻底转化，随工业水平的进化，内容的衍生将会让我们越来越朝着好莱坞的方向发展，而作为内容创造者，我将继续系列的打造自己的作品阵列，为这样的时代发展准备好最核心的内容。

  在营销行业，伴随着通讯技术高带宽和低时延的突飞猛进，人工智能被大范围的应用，虚拟现实技术、增强现实技术也在不断成熟，信息与人之间必将产生更加紧密的互动。

  未来10年，人们日常交互的屏幕将从电脑、手机、平板电脑和智能手表等转变并融合为一个全新的设备，它将集成AR、MR和VR的功能，并且轻便易携带。届时，云服务和云计算将让内容更容易获得，5G网络甚至6G网络的发展将让人们随时随地进入另一个世界，人们的想象力不再被时间和空间束缚，《头号玩家》中展现的互动将成为现实。VR、AR和MR会进入到我们正常的生活的方方面面——在工作、社交、娱乐和教育上产生深远的影响。我们这一代人能够见证这样的科技飞跃，将会是一种幸运。

  最激动人心的变化就是下一代的数字化终端的脱颖而出。眼镜可能是人类在大脑种芯片之前需要的最后一块屏。当你有一个特别舒适的，可以长期佩戴的显示终端时，你可以完美的把高密度的，数字化的信息和真实的世界即时连接起来,科幻电影里的场景就真正变成现实了。

  AI、VR等更多增强现实人工智能技术的加入，会带来很多沉浸式体验的感受，在传统观影体验的基础上，视听效果的丰富化、多元化会使得线下娱乐活动有更多选择的可能性。

  现在有很多数字特效需要很多的时间在解算和渲染上，比如大型的数字环境,数字角色或者大型的物理特效，火、水、灾难环境等，这些特效就需要大量的电脑设备辅助,未来我希望有专门为我们特效行业服务的技术公司，可以帮我们实现云办公，我们不用考虑硬件的问题，只专心做特效，我们把所有制作环节都放在云上，也不用考虑解算和渲染的时间问题，还可以所见即所得，这样我们就能节约出大量的时间来构思和实现效果了。

  ①万物互联：我们今天所熟知的互联网将会在未来变得无处不在，并在后台隐形。从前端运用变成基本的建设并且真正的和设备融合，以快速消费举例，未来可能不存在独立的洗衣液，洗衣液作为一个部件融入智能洗衣机，那么洗衣液品牌可能会消失，退回为原材料的角色，在这种情况下，百年老品牌应当如何提前部署甚至引导这一个变革？

  ②孤独的人类: 高度连接的未来社会由孤立的个体组成，他们没办法形成或维持未经媒介化的人际关系，未来看似纷杂的信息社会，人们会感受到更大的孤独，对我们行业的影响是，我们将会需要真正的基于千人千面的沟通，一定要通过大数据，真正的基于每个消费者的沟通链入，创造定制的内容，进行定制的服务，这对现行的整个体系和能力都是巨大的挑战。

  人工智能时代的来临，AI技术会慢慢融入影视行业，从而提升拍摄效率，让影视行业走上工业化生产道路。

  科技将加成娱乐玩法的创新，丰富用户娱乐体验。单维度的内容传播终会遇到瓶颈，未来将会有更多衍生的新技术被应用于娱乐行业，通过虚拟化的情境演绎以及多维度触达感官，带给消费者更新奇惊喜的娱乐体验，而5G等技术的发展更允许我们大胆设想内容即时共创的可能性。

  未来10年中，随着科学技术的持续不断的发展，当一切变得智能化时，许多流程化的工作也会随之简易，自动合板、转码、云储存，种种机器设备的升级，都能让后期工作的效率更加高、容错率更低，这一转变带来的变化就是——为后期工作者“空出档期”，把更多时间留给了想象与创造性。

  未来10年信息通讯和数位化技术会以加速的态势继续影响和改造我们正常的生活的方方面面， 任何一个人都将拥有充分而平等的贡献和享用数字化信息的权利和能力。技术平台也会以更加贴近内容消费者的个性化需求的方向发展，同时平台自身的高弹性和更新迭代能力也将变得更加重要。

  5G时代带来的媒体交互新方式，在影视行业上通过AR和VR等技术革新带来的用户全面沉浸式互动体验，传统影视产品的拍摄结构、技术、人力（演员 ）都将被颠覆。

  我理解未来十年，5G商业化的到来以及新科技技术的成熟，会让游戏娱乐形式发生翻天覆地的变化。娱乐设备载体多样化，从移动电子设备小屏会更多转移到大屏电视或投影设备，也会有更多用户在移动AR、VR设备上来体验不一样的游戏互动体验。新技术、新设备、全新网络支持也会给游戏开发提供更多的可能。

  伴随着5G的普及，中长视频消费将变得更加轻便化，未来会与不同产业以及人们的日常生活形成更多连接与融合。一方面，慢慢的变多的人们将通过视频记录生活、学习技能、娱乐休闲，让各领域皆可实现视频化创作与分享；另一方面，专业用户创作视频（PUGC）的规模会迎来持续性增长，更多用户、专业影视公司以及传统媒体都将加入PUGC视频创作，成为视频创作时代的新趋势。

  动漫是一个非常典型的跨界行业, 未来十年我认为最激动人心的变化，一定是基于技术的变革，比如5G通信传播、裸眼全息甚至脑机互联技术，它们将颠覆性地改变动漫影视内容的生产、呈现和传播。十年后的动漫内容和游戏的边界将会慢慢的模糊，沉浸式、交互式、开放式的内容时代将会全面到来。

  ①未来10年，我们的通信技术将从5G走向6G，甚至看到第七代的影子。每一代都在不断的提升速度和带宽，进而传输更多内容；每一代也都催生出新形态的产品并走向成熟。

  ②“上网”的概念可能会消失。真正的万物互联是所有的一切都与网络连接，所以当网络成为无所不在的基础设施，就再也不会有“切换网络”的困惑，不会出现“正在加载”的字样。

  ③“有屏”的概念或不复存在，娱乐服务将无处不在。这是因为信息输出无处不在，万物互联、万物在线，万物皆可屏。

  ④输入和输出设备将无处不在。当下，屏幕开始柔软可弯曲，摄像头越来越小，10年后，当物理硬件分子化，输入设备会更加微小、更加贴身、无处不在。

  ⑤视频服务提供方也将更加纯粹，要解决的细碎的技术问题变少，大家会更聚焦在用户价值与创新服务上。

  ⑥未来，视频内容可能不只为人类服务。随着生物医学的发展，更多不一样的生物在使用网络，不单单是人，还可能有宠物。

  ①未来的十年是5G+AI普及的时代，内容创意、生产、分发、商业模式，以及用户与内容的联动或将发生意想不到的改变。

  ②“AI+大数据”将为娱乐行业全生命周期带来一场效率革命。从娱乐内容的选材，开发和制作，发行，宣发和播出，以及再创作，两者都会在创意选题、决策支持、效率提升、节省成本方面发挥很大作用。

  ③基于“AI+大数据”，未来的娱乐内容可以更好地洞悉观众喜好，实时反馈观众兴趣变化，内容制作将更高效，宣发更多元，用户触达手段更精准丰富。

  在5G与大智能时代下，移动游戏将出现新的质变，成为更优质、广泛的娱乐方式。随着5G和AI/AR/VR等新兴技术的崛起和成熟，移动游戏行业必将进入独有的进化时代，移动端将出现打破传统的游戏体验。当其真正发展成更具有美感体验和娱乐价值的作品时，非传统游戏的玩家和受众者也将热情参加进来。随网络与其他支撑技术的不断改善，将会有更多以游戏为载体的创意娱乐进入到大家的生活之中，游戏在人们娱乐生活中的占比还将进一步提高。

  首先可能是真人表演和CG的界限模糊化，IP人物可以以人工智能和完全CG形象的方式出现在作品中，创作世界和真实的世界进一步打破。

  随着IP与“泛娱乐产业”的共融发展，以IP为核心，推动全球文化与游戏的深度结合，将体现出更多娱乐、艺术、社交属性与极具潜力的商业价值。

  创意一直是推动广告创意产业发展和变化的基石。随着慢慢的变多的媒体、娱乐公司、数据专家、咨询公司和国际品牌都开始关注并加入到创意行业中，必将带来新一轮规则秩序的革新和更多元的商业合作模式。

  去电影院看电影也能选择故事走向，从此没有烂尾的电影。所有内容都是个性定制化、体感化，甚至不再有短视频、剧、电影、综艺、直播的技术区分，内容也可以人人参与，到时候普天之下皆是创作者。

  未来十年，在数字营销领域里，所有的营销都是可以被量化、被溯源的，万物互联，到处都是屏的世界。数字资产是衡量企业、个人的重要资信指标，内容品质会成为数字资产的重要组成部分。

  如果说最激动人心的变化可能是什么？我想可能就是会有慢慢的变多的内容创作者去表达、关注更加多元化的情感，通过互联网手段利用内容这样的一个奇妙又多变的载体，表达更多元化的情感。从而围绕在未来人们的身边传递信仰、表达爱意、建立勇气。

  我认为未来的10年，可能出现的最激动人心的变化，应该是“游戏成为主流文化之一”。随着移动互联网的普及，游戏已经开始逐渐成为了人们日常生活中很常见的娱乐活动，我相信，未来游戏必定会像电影、音乐一样，成为一种主流文化。

  大众满足型消费会变成个体愉悦型消费，消费+体验的线上线下娱乐将会成为主流潮流生活方式。品牌与年轻文化有更强绑定，年轻文化会是一切消费灵魂。

  未来十年，科技赋能，用户多样，将有更多类型更多数量更高质量的文学作品被影漫游化。“文学驱动影视、生态赋能文学”

  是爱奇艺文学与生俱来的使命，我们拥抱变化、多样合作，期待在泛娱乐生态中各方力量的加持下，爱奇艺文学能够生产出更畅销的文学作品，为国人带来多层次的精神享受。

  从打造优质内容IP到孵化自己的品牌，将优质娱乐内容IP与品牌结合，为年轻人带来全新的潮流文化品牌和娱乐内容IP的消费方式。

  以后的互联网应该会更国际化，不论你是哪个国家的人，用的是什么语言，都不会影响你去深度了解各个地方和欣赏当地的文化与创意。流媒体会把不同国家的各种各样传统和流行文化以及生活方式带到世界各地。

  未来10年虚拟偶像将会是科技和娱乐的集大成者的体现，最激动人心的变化是AI技术将会让他们几乎无所不能，也许我只要输入一段剧本文字和参考视频，虚拟偶像就能独立完成一段精彩的表演，甚至给我十几种不同的表演风格的选择。对于最新的音乐和舞蹈他都可以根据网上的海量数据进行自己学习，我只要布置风格和主题，他就会自行创作，我只要和制作人稍作一些调整就会生产出非常棒的作品。

  每个人所需要的娱乐生活皆与“我”有关，或者因“我”而起，每个人就是欢乐创造者本身。

  娱乐生活肯定会变得更加丰富呀，比如说现在我们可能在短暂的空闲时间里刷刷短视频、看看直播，或许未来我们可以即时的体验到更多的事情，不光是可以调动听觉和视觉，还有嗅觉和触觉的触达，现实与虚拟再无分别，这可能是未来最大的视频体验吧。

  娱乐行业和观众之间的联系会更加紧密，我们很难自己坐在会议室里去按个人喜好来进行创作，在前期就需要大量与观众交流互动，需要把观众的预期和感受尽可能的清晰化并量化分析，观众的被动接受将大幅度被削弱。

  未来娱乐生活将去掉更多边界，强“交互式”的体验，彻底“破屏”的接收途径，综艺节目不会单纯用于观看，而变成一种可参与的娱乐活动。如果说“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，那未来同一个娱乐产品每个用户看到的可能都不一样，就好像是这“一千个哈姆雷特”不止存在于心里，而是“一千个人‘看到了’一千个哈姆雷特，‘接触到了’一千个哈姆雷特”。而大家“看到”的方式也不止是手机、电脑、电视，更多是穿戴式的设备，好比原来我们去健身房健身，现在有了类似SWICH健身环那种游戏，未来可能看一档综艺节目，受众看完了也就健身完了；唱KTV可能不再需要去包房，和吴亦凡抢麦也不是没有可能了。总的来说，体验感、参与度、互动感更强，“破边界”的娱乐节目参与到每个人生活中。

  人工智能技术会使全球性语言的隔阂越来越弱化；互动体验的不断提升，会使消费者对好内容愿意花更多时间沉浸其中。

  对娱乐这边的颠覆实在是太大了。我们如此习惯通过2D的形式体验娱乐场景，而线D的呈现方式能够让震撼和代入感会变得更加的强烈，打造沉浸式的娱乐体验。当你的偶像不再是站在电视里，而是站在你家客厅的地板上，看着你给你唱歌，你可以360度无死角的跟他去互动；看电影的时候，你不再是在大屏幕面前，而是身临其境地“进入”到电影世界；相信大家都会对这些很感兴趣。对此我们有一个终极目标，有一天只有在摘下眼镜或者触碰的时候，你才能分清楚看到的东西到底是真是假。这样的世界实在是太令人期待。

  随着技术的变革，生活的便捷性更高，人们势必会有更多的时间用于休闲娱乐。当大部分的娱乐方式可以由智能家居实现时，家庭必将成为一个新的娱乐生活中心。人们将不满足于只做接受者，而更渴望从一个纯粹的旁观者，成为身临其境的“制作人”，拥有更多实时互动、参与感，和个性化专属的体验。

  互联网蓬勃兴起，未来会有更有趣、更好玩的娱乐方式，让人们乐在其中，或许导致传统业务消失。娱乐业的发展方向，是让消费者更多地参与进来，未来的人们不会满足于，跑到影院买票看电影，或坐在电脑、电视机前，更换频道，他们要求更深的参与感，亲历式娱乐，是传统被动体验和观众主动选择结合一体。多种娱乐的细分行业也会结合，技术+内容会直达用户。

  新技术的应用将为用户带来更丰富和更高质量的内容体验，同时用户能够更多地参与到视频创作与互动中来。这意味着，对于用户而言，将形成新的创作空间与故事参与感；对于平台而言，将与用户形成新的互动关系和新的服务逻辑。

  目前虚拟数字人技术已经能做到和真人一模一样了，未来他们的学习能力和才艺能力将远远超过真人，基于裸眼全息化的技术和云端运算，未来我们几乎都不用借助任何笨重的设备，就能随时随地体验沉浸式视听娱乐享受。最重要的是这种超沉浸的娱乐模式对于整个内容行业的商业生态将会带来巨变，今天的“看剧集买同款”、“直播带货”在未来说不定已经是白垩纪级别的远古商业模式了，整个内容制作逻辑，用户体验消费逻辑、盈利模式将会完全颠覆，也许电影《头号玩家》的描绘，只是未来场景的低配版。你还可以全方位感知动漫故事，可以与故事角色对话甚至对弈、或许还可以改写故事，甚至成为故事的一部分。

  随着科技的发展，人们的娱乐生活将由群体性愉悦逐渐倾向于个体性愉悦，将会有更加丰富的、多样化的娱乐产品供用户选择。用户时间成本将会越来越高，人们对于娱乐的即时享受需求会更加的高。

  VR/AR行业的发展必将为娱乐生活带来质的飞跃。从传统的2D应用，提升至沉浸感、线D应用。我们可以从多个视角去看我们喜欢的电影，即便相距千里也能像陪在家人身边一样；社交形象会更加真实，线上社交将不仅仅是对话框中的文字，对方仿佛就在我们面前。

  慢慢的变多的人可以接受并且喜爱虚拟偶像，把他们当做真正的偶像来看，把他们当做实体来看而不是“数据组成的棋子”和“假的偶像”，虚拟偶像也有思想，是独立的“人”，并且，搭载了科技和大数据的虚拟偶像，应该超越人类肉体和时间局限，做到更多突破幻想的事情。我们也已经做好了准备随时成为大家的“虚拟老师”、“虚拟医生”，希望未来到的那一刻，我们已经准备好了。

  ①基于个性化的消费者精神需求及不断革新的技术环境，行业内容上趋于去中心化，并出现垂直私域化、沉浸互动式的娱乐内容。

  ②年轻圈层文化仍将主导娱乐行业，并由点及面立体呈现年轻文化的方方面面以辐射广泛人群。以往的娱乐内容更多聚焦在已有流量的少数派及特定领域的高光时刻，而在去中心化及需求多元的环境下，行业将产出更细分的内容，以促成个性化的娱乐生活。

  影视、短视频内容创作不再只是娱乐消遣，而成为了一种语言，一种表达方式，可能小朋友1岁会说线岁就学会了如何拍短视频。所有的娱乐都可以带着走，不局限于电视电脑手机屏幕，吃的穿的用的都变成视频内容的载体，移动端更多样化。

  热爱或者将短视频当做职业的人会更多，也会有更多人偏向通过短视频这种媒介来放松、娱乐日常生活。

  游戏在未来10年，肯定会成为人们日常娱乐生活的一部分，游戏玩家也不会再是小众群体，可能到时候，游戏也会成为大家的娱乐，交流中很重要的一种文化，甚至陌生人之间社交，可能都会以游戏来作为拉进关系的一种沟通手段，而游戏主播、游戏高手、以及一些职业选手，也会像影视明星、歌手一样获得更多的关注。

  个人猜测未来将有大部分KOL抱团创作，出现大量的微综艺，真人秀或者微电影作品。越来越多的人加入到VLOG领域当中，现象级KOL会越来越少，实力派创作者会越来越多。

  可能到时候看漫画的时候会有自动语音系统给角色配音，有不同的故事发展线来探索不同的故事走向。读者会更有参与感。漫画家创作会两极分化，有坚持自我的，坚持由自己来主控故事，也有拥抱新形式，主动让读者参与进故事创作的。到时候每个人即是观看故事的人，也是创作者。

  近年来，大众对网文的态度，已有极大改观。随着网文被更多人关注和熟悉，网文IP的价值势必会越来越突显。如此一来，更多的网文，将会以影视动漫等多种方式，呈现在大众面前，给大众带来更大的精神娱乐和享受。

  一旦科幻作品从产到销的产业链成形，将有源源不绝的科幻作品从视听声光等各方面丰富我们的娱乐生活，科幻不再是娱乐的一个小分支，而是生活的一部分。所有人都在畅想未来，所有人都在享受科幻作品，所有人都能创作科幻作品。

  数量更多、类型更多的综艺的出现，会造出更多数量、更多类型的明星，使得娱乐行业呈现不同面貌；也会为大家示范获得不同精神感受的方式，推动观众的现实生活更为丰富、多元。

  圈层概念逐渐模糊，小众文化和领地将被更多大众挖掘和接受。人们日益增进的需求将助推娱乐生活实现颠覆性的改变和创新，形成更具互联色的“迪士尼+”，更满足粉丝的心理需求，成为新形式的情感文化交流。

  直播&原创视频的表现形式深度融入生活，在年轻一代人+互联网的催化下，将会为社会孵化出大量“明星”。

  游戏行业将在未来10年根据技术更新，市场变化以及客户的真实需求的更迭发生较大变化，游戏的展示形式有极大几率会出现眼下没办法想象的新方向，游戏的分类也将出现新的大类和细致划分领域，大众的娱乐生活在线上和线下的现实切换过程中，会有更多的交集。游戏作为二者的交集之一，应该有一次明显的市场机会，更加碎片化的应用也将占有更多市场，这或许也是一部分游戏需要去占领的领域。

  身处一个剧烈变化的时代，有时候能把握的也许只剩下“不变的”。对于影视行业从业者来说，人类对故事的需求亘古不变，几乎能够说是基于本能。通过故事，我们起码能将自己的生命延长几倍，通过看见“故事”，起码能将我们的人生体验扩容几倍。基于这些不变，消化环境的变化、运用技术的变化……能让变化为不变服务，对我来说，就是一门很好的功课。

  外部环境永远都在变化之中，只是有大有小，有快有慢，我们能做的就是积极迎接可能的变化，拥抱科技拥抱创新。不管市场如何风云变幻，对好内容的需求万变不离其宗，而我们作为内容创作者，坚守匠心，继续深耕内容。

  佳琦还是会做好自己，做好每天的每一件小事，完成每一个小目标，等到大时代、大变化、大浪潮涌来的时候，我们拥抱它就好了。

  千秋岁文化这个还在内容道路上不停学习、不停审视自己的孩子。会将“靠谱、有戏”作为一生追求的信念，与爱奇艺一同拥抱即将在变化中涌来的时代潮流。千秋岁文化会通过聆听、包容、热爱、专业的态度，与可爱又充满挑战的未来“共舞”。因为热爱所以执着。

  潮水涌来不用担心，毕竟大家都是资深的网上冲浪选手。保持公正心、责任心，保持敏感与好奇，新的时代都是新的人带来的，所以我愿意永远和年轻人做朋友。

  在这个所有的领域都快速的提升的时代，变化无时不在、无处不在，当未知的变化到来的时候，我们都应该去顺应，充分的利用能给我们工作带来帮助的、能给节目带来更完美效果的部分，但不管未来发生什么样的变化，最重要的还是秉承着一种朴实的匠人态度，把节目做到极致。

  漫画行业未来十年可能面临的变化是科技的快速发展带来的娱乐形式上的巨大改变，从而对内容创作产生冲击。科技会带来方便快捷，同时也会带来变化。唯一不变的是，是大家对好故事的需求。

  用最真实的态度去做最好的节目效果，没有人能百分百预测下一个风口，随着大家观看作品的不断变多，很多花里胡哨的套路也被逐渐看透，除了不停地改进革新和坚持，还需要在作品里加入真实的人格魅力去征服自己的观众。

  技术和IP的结合会带来更大的自由，世界上所有的人，也许到了当时，只要有一个软件就可以创作出大片级别的各种作品，而且速度很快。到了当时，对于内容的多样化选择也会非常非常的多。

  首先我认为要对技术极度敏感，研究技术背后带来的关系的改变，心理的改变，习惯的改变，然后将技术转化到各自领域中。与此同时，跑的再快，也别丢了自己的“灵魂”，这是我认为做文化娱乐内容的人必须有的自信和坚守。

  主动拥抱变化，并在变化中体会吸收新内容。保持对新事物的学习，保持努力，认真工作。新的变化和进步带来的力量是和创作对象更融洽，更和谐且平等的拍摄、创作过程。改变和升级的是创作形式，根本的还是故事内容、创意想法、靠审美壁垒实质进阶。

  我们为了顺应变化，一定是需要做自我提升才可以跟得上行业的进步。首先，需要多了解新技术，以及思考新技术如何能够应用到实际的操作中。其次，要提升自身的审美标准，多学多看，开阔眼界，这样才可以在变化的潮水中翩翩起舞。

  以个人而言，我们一定要紧随科技的变革的步伐，让自己不停地接受新知识，体验新设备，了解新技术，保持自身在社会和职场的竞争力。以公司而言，立足中国为我们大家带来了很多机遇。AI，XR和5G的发展将带动各行各业的变革。

  作为媒介人要坚持以解决客户的商业问题为先。时刻洞悉客户的需求，和媒体共同打造有新意，能够解决客户痛点、痒点的产品。“技术”将是我们广告媒介行业转型的核心，以技术触达人群，驱动商业观察。

  在未来市场，我们要不断地创新、与时俱进，跟随时代的变化，保持学习，做好随时适时调整的准备，和团队一起做优质的项目。

  首先作为创作者，我会更乐于接受新事物，不断地挑战新的创作模式，不断突破自己的界限，因为只有这样才可以更好的适应新技术的发展。在我看来，新技术是创作者未来一起远航的伙伴，而不是将你丢弃在岸边的敌人，这一过程中，最重要的其实是调整好自己的心理，然后敞开去迎接未来。

  创作的形式会改变，但创作的经验是会一直积累的。如果之后科技可以令画漫画更轻松，我一定会去拥抱新技术。

  作为一名科学技术创新的信徒，更作为娱乐行业中的一名工程师，我深切的感受到科技和艺术结合的美妙之处，愿意在下一个十年投身于此，让科学技术创新为艺术创作提供更多更强的驱动力，为未来十年的后疫情时代增添快乐和美好。

  坚持以科学技术创新为驱动，以客户的真实需求为目标，以无限的创意为每个世代的年轻人创造简单快乐的内容产品。

  未来不停地改进革新发展的AI技术，将会更多的应用于教育领域，在语言学习等方面将发挥更大作用；AR视频、直播技术，让知识传递打破空间限制，让学习更简单；另外结合爱奇艺自身优势，知识内容方面会更轻松寓教于乐。

  拥抱变革。我们目前正在做的和未来要做的，都是看准趋势，小步快跑。结合变化通过技术方法和产品手段，不断地优化和提高广告的智能化和转化效率。

  拥抱变化，不断学习，通过制作的内容，去表达乐观的态度，给这个社会贡献一点光亮。

  面向未来，首要要建立思维框架，对技术发展有清醒的认识；其次技术迭代慢慢的变快，提高个人的速度要更快。